Колёсная лира

Впервые встречаю такой инструмент, хотя имею музыкальное образование.

https://youtu.be/AdCU75EMqh4

Усовершенствованная шарманка.
Музыкального образования нет.

Колёсная ли́ра — струнный фрикционный музыкальный инструмент. По методу воздействия на струну аналогична смычковым инструментам, только роль смычка в ней выполняет вращающееся колесо. Известна в России, на Украине (укр.колісна ліра, риля, реля), в Белоруссии (белор.колавая ліра, лера), Литве, Польше, Словакии, Чехии, Германии, Франции (фр.vielle à roue, букв. — «колёсная скрипка»), Швеции и других странах Восточной и Северной Европы^[1].
История и распространение[править | править код]

В Европе известна под разными именами, древнейшее из них — «органистр» (лат. organistrum) — относится к классическому Средневековью (не ранее XIII в.). Древнейшие изображения относятся к XII в.: английская книжная миниатюра (около 1175 г.) и барельеф собора св. Иакова (Сантьяго-де-Компостела, 1188).
В XII столетии колёсная лира представляла собой громоздкий инструмент, который обслуживали два человека (музыкант и его помощник, который вращал ручку). После того как в XIII веке появились облегчённые (портативные) инструменты, колёсная лира быстро распространилась по Европе, будучи одним из характернейших атрибутов менестрельной культуры Средневековья. К XV веку она утратила популярность и стала инструментом нищих и бродяг, зачастую слепых, увечных и умственно отсталых, которые исполняли песни, стихи, сказки под незатейливый аккомпанемент. Во времена барокко наступил новый расцвет инструмента. В XVIII веке колёсная лира стала модной игрушкой французских аристократов, увлекавшихся сельским бытом. В настоящее время применяется в народной музыке некоторых европейских стран, в первую очередь Франции и Венгрии.
Французские колёсные лиры в зависимости от региона различаются конструктивно, хотя самыми распространёнными вариантами корпусов является лютневидный и гитарообразный. Струны (две мелодические и четыре бурдонных, находящихся в узкой бурдонной коробке) жильные, однако сейчас почти повсеместно используются металлические струны. Одной из особенностей французских лир является наличие т. н. жужжащего мостика (фр. chien, букв. — «собачка»), на который натянута бурдонная струна. Одним концом мостик вставляется в паз на деке, таким образом удерживая мостик на месте, а другим, т. н. «молоточком» прилегает к деке, что позволяет вибрировать. При медленной прокрутке колеса лиры давление верхней бурдонной струны (фр. trompette) удерживает мостик на месте, но при ускоренной прокрутке «молоточек» приподнимается, задевая поверхность деки и издавая характерный жужжащий звук. Он используется для ритмичного аккомпанемента основной мелодии, особенно в плясовых мелодиях. На современных лирах их количество может достигать до четырёх. Чувствительность жужжащего мостика регулируется с помощью колка (фр. tirant), изменяющего боковое натяжение на струну и таким образом регулирующего чувствительность жужжащего мостика относительно скорости вращения колеса. Существуют фестивали лирников и ансамблей из их числа. Самый известный проводится в Сен-Шартье (департамент Эндр) около 14 июля^{[2][неавторитетный источник?]}.
В венгерской колёсной лире (венг. tekerőlant, букв. — «поворотная лютня», венг. tekerő, nyenyere, nyekerő) также присутствует жужжащий мостик (венг. recsegő, букв. — «жужжалка»), однако регулировка чувствительность осуществляется с помощью клинышка (венг. recsegőék), отклоняющего бурдонную струну вниз. При традиционном исполнении жужжащий мостик полностью управляется запястьем лирника. Кроме того, венгерская колёсная лира обладает двумя-тремя бурдонными и одной-двумя мелодическими струнами, корпус широкий и обильно украшен, нередко — резной^[2].

https://upload.wikimedia.org/wikiped...10939_2200.jpg

Колёсная лира в Верхних Мандрогах

В России появилась в XVII веке^[3][4], вероятно, проникнув с территории Украины^[5]. На ней играли бродячие музыканты, калики перехожие^[3] и слепые^[4], исполнявшие под заунывные звуки своих лир исторические песни, баллады и духовные стихи^[6], а изредка песни другого характера и плясовые мелодии. Появление лиры на Руси ознаменовало собой закат скоморошества в связи с гонениями со стороны власти и духовенства^[4]. Как правило, у русских колёсная лира закрепилась в Подонье и Черноземье — Ростовской, Орловской, Брянской, Курской областях и на Ставрополье. Также существуют сведения о бытовании колёсной лиры в Подмосковье (лирников можно было увидеть на московских улицах и рынках ещё в 1920-х годах^[6]), Смоленщине, Калужской, Воронежской, Тульской и ряде других областей. Русская колёсная лира отличается небольшим количеством струн — от двух до четырёх и таким же небольшим звукорядом, используются жильные струны, в наше время — нейлонные и металлические^[6]. Как правило, корпус — скрипкообразный. Количество клавиш — от шести до девяти (например, у орловской лиры, хранящейся в московском Дашковском этнографическом музее всего девять клавиш, но употребительны только шесть). Играют на русской колёсной лире сидя, положа её на колени, иногда для удобства у лиры присутствует ремешок. Изготовлением лир, как и в прошлом, как и сейчас, занимаются специализированные плотники и мануфактуры (до революции, например, производство колёсных лир было налажено в деревне Малышовке Дмитриевского уезда Курской губернии). Традицию исполнительства на лире в Курской губернии изучал Михаил Сперанский, на Брянщине — Лев Кулаковский, а в Орловщине — А. Л. Маслов^[7].
Среди донских казаков колёсная лира (местное название — рыле(й)) бытовала до первой трети XX века, на ней, помимо духовных и исторических песен, также исполняли протяжные песни, плясовые мелодии^[6] и былины, из-за чего исполнители могли приглашаться на праздники. Однако у них ареал распространения был довольно узкий — во время своей экспедиции по Подонью 1902—1903 гг. этнограф и музыковед Александр Листопадов обнаружил бытование лиры лишь в Усть-Белокалитвенской (любимой песней белокалитвинских исполнителей на лире была «По Донцу, Донцу») и Екатерининской станицах, где проживало пять исполнителей-рылешников. Донская лира — четырёхструнная, с двумя мелодическими, одной бурдонной (иногда канительной, а не жильной), и одной, располагающейся в корпусе струной для возвращения клавиш в исходное положения после нажима (она могла изготовляться даже из верёвки). Именно из-за непрерывного гудящего звучания бурдонной струны лира у донцов также называлась гудком (данный термин также употреблялся и к бурдонной струне), а исполнитель — гудошником. Корпус у донской лиры — овальный с длинной и широкой шейкой, на левой стороне которой и располагаются клавиши для игры. Шейка оканчивается коником (декоративной головкой) с четырьмя колками-закрутками для струн. Количество клавиш в зависимости от размеров инструмента варьируется от 11 до 14. В отличие от лирников из других областей России, донские рылешники/гудошники были зажиточными людьми^[7].
Одним из последних задокументированных российских лирников являлся Климентий Феоктистович Шматов 1891 года рождения (по другим данным, он родился в 1900 году), проживавший в селе Мишковка Стародубского района Брянской области, в 1950-е годы его часто наблюдали играющим на лире на базаре или около местной церкви, в его репертуаре были духовные песни, романсы, шуточные и плясовые песни. Его лира, приобретённая в 1953 году, ныне хранится в Московской консерватории^[8][6][7]. Она обладает семью клавишами и приспособлением для натяжения четырёх струн: двух бурдонных и двух резонирующих посередине, хотя на самом инструменте бурдонные отсутствуют, а оставшиеся две хозяин использовал в качестве одной мелодической и одной бурдонной. Диапазон данной лиры охватывает одну октаву — от ми бемоль первой до ми бемоль второй октавы^[7]. На данный момент традиция исполнительства на колёсной лире в России возрождается^[6].
Украинская колёсная лира отличается своеобразием конструктивных деталей, приёмами игры и репертуаром. Изредка она встречалась и в России^[6]. Как правило, украинская лира трёхструнная (с двумя бурдонными и одной мелодической струной)^[2]. Как и в России, на Украине лирники были бродячими музыкантами, зачастую слепыми и притом исключительно мужчинами, обладавшими разнообразным репертуаром: исполняли духовные, шуточные, свадебные, эпические песни — думы, а также плясовые мелодии. Лирники играли и пели песни на ярмарках и празднествах. Существовали специальные школы лирников^[5], по окончании обучения которой лирник проходил своего рода «экзамен» по знанию репертуара и владению игрой и получал право на самостоятельную работу, а также саму лиру в награду^[9]. Лирники могли объединяться в корпорации^[5]. Наивысшего расцвета традиция исполнительства на лире, наряду с игрой на кобзе и бандуре достигает в начале XX века. В 1930-е годы наступает кризис данной традиции, поскольку ввиду бродячего образа жизни и репертуара песен лирники объявляются «нежелательным элементом». С 1933 года в СССР попрошайничество было запрещено законодательно, а кроме того, в том же году владельцев музыкальных инструментов обязали регистрировать их в милиции. Существует миф о т. н. «расстреле кобзарей», повествующий о якобы проходившем в Харькове в начале 1930-х гг. съезде бродячих бандуристов, кобзарей и лирников, после чего все его участники были казнены. Однако никаких документальных и архивных доказательств расстрела не существует^[10]. Тем не менее, после 1930-х годов традиция исполнительства на колёсной лире на Украине угасла^[5][2]. Одним из последних известных украинских бродячих лирников был уроженец Волынского Полесья Иван Харитонович Власюк (укр. Іван Харитонович Власюк, 1908—1991), чьи 16 песен были записаны в конце 1960-х годов этнографом Алексеем Ошуркевичем^[11], но сейчас на Украине исполнительство на лире также возрождается. Одной из современных исполнительниц на лире является Наталия Сербина, первая женщина-лирница. На лире также играл и бандурист Николай Будник.
Техника игры[править | править код]

https://upload.wikimedia.org/wikiped...C_2011-874.jpg

Белорусская почтовая марка, посвящённая колёсной лире, 2011 г.

Исполнитель держит лиру на коленях. Большая часть её струн (3—11) звучат одновременно, вибрируя в результате трения о колесо, вращаемое правой рукой. Одна-четыре отдельных струны, звучащая часть которых укорачивается или удлиняется с помощью стержней левой рукой, воспроизводят мелодию, а остальные струны издают монотонное гудение (так называемый бурдон). На западноевропейских инструментах имеется также т. н. trompette — струна, опирающаяся на неплотно закреплённую подставку и позволяющая воспроизводить ритмический аккомпанемент, изменяя скорость вращения колеса.
Звучание[править | править код]

Звук колёсной лиры мощный, грустный, монотонный, с гнусавым оттенком, особенно ценимым украинскими кобзарями. Чтобы смягчить звук, струны в месте контакта с ободом колеса обматывали волокнами льна или шерсти. Качество звучания инструмента также зависело от точной центровки колеса; кроме того, оно должно было быть гладким и хорошо наканифоленным.
Иные названия[править | править код]

В разное время и в разных странах инструмент называли по-разному: в Германии — Leier, Drehleier, Bettlerleier, Bauernleier (последние два термина значат соответственно «бедняцкая лира» и «крестьянская лира»); в Англии hurdy-gurdy (хёди-гёди, встречается и по-русски^[12]), во Франции (в том числе в историческом Провансе) — symphonie (симфония), chifonie / ciphonie, sambiût, sambuca (самбика), vierelète, vielle à roue (колёсная виела); в Италии — ghironda, lyra tedesca (немецкая лира), lyra rotata (круглая лира), sinfonia (симфония); в Венгрии — tekerő; в Белоруссии — колавая ліра, на Украине — колісна ліра или реля, в Польше — lira korbowa, в Чехии — niněra .
В культуре[править | править код]

• В фильме «Вечера на хуторе близ Диканьки» 1961 г. п

Всё-таки я была недалеко от истины.
Если сейчас понятие о шарманке - это фактически мини-орган, то раньше...

"Изначально шарманки были очень просты в своем устройстве и представляли собой большие музыкальные шкатулки. Деревянный ящик имел валик со штырьками, которые при вращении задевали металлические пластины с «хвостиками». Каждая пластина издавала свой звук. Таким способом воспроизводилась самая простоя музыка.

Чуть позже появились шарманки с механизмом типа ксилофона. Штырьки валика приводили в движение маленькие молоточки, которые били по металлическим клавишам.

Шарманка – это почти орган, только небольшой и без клавиш" (Инет).

Объединяет то, что вращающаяся ручка приводит в движение механизмы, издающие звуки. В данном случае струны.
У шарманки богатая история, сейчас скорее ближе к органу, так как извлечение звуков - духовое.

С шарманкой общее - ручка.
Но шарманщик только вращает ручку. Тут умения не нужно. А на колёсной лире играют разные мелодии.