Шнитке, Альфред Гарриевич
Шнитке, Альфред Гарриевич
[править | править код]Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигацииПерейти к поискуЗапрос «Шнитке» перенаправляется сюда; см. также другие значения.
Альфре́д Га́рриевич Шни́тке (24 ноября 1934, Энгельс — 3 августа 1998, Гамбург) — советский и российский композитор, музыкальный педагог и музыковед.
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1987). Лауреат Государственной премии РСФСР имени Н. К. Крупской (1986), Государственной премии Российской Федерации (1995).
Автор четырёх опер, трёх балетов, 10 симфоний, 15 инструментальных концертов, многочисленных произведений камерной, вокальной, хоровой и инструментальной музыки, музыки к кинофильмам, мультфильмам и театральным постановкам.
Содержание
Биография[править | править код]
Родился 24 ноября 1934 года в Энгельсе в Республике немцев Поволжья в еврейско-немецкой семье[5]. Его отец, Гарри Викторович Шнитке (1914—1975), родился во Франкфурте-на-Майне, куда его родители перебрались из Либавы в 1910 году[6][7]. В 1927 году (в некоторых источниках указывается 1926 год) вместе с родителями переехал в Москву, в 1930 году — в Покровск (ныне Энгельс), где вступил в ВКП(б) и работал журналистом в советских немецких изданиях; рассказы и корреспонденции с фронта на русском языке печатал в газете «Большевик». Мать, Мария Иосифовна Фогель (1910—1972), происходила из немецких колонистов, переселившихся в Россию в 1765 году и осевших в деревне Каменка; работала учительницей немецкого языка. В 1943 году отца будущего композитора призвали на фронт, а Альфред с младшим братом (впоследствии поэтом, прозаиком и переводчиком Виктором Шнитке) были отправлены в Москву, где жили у деда и бабушки по отцовской линии — инженера Виктора Мироновича (1887—1956)[8] и редактора Таубе (Теи) Абрамовны Шнитке[9]. Теа Абрамовна (урождённая Кац, 1889—1970) работала редактором в Государственном издательстве иностранной литературы[10][11], занималась немецкой филологией и переводами на немецкий язык, в том числе была автором учебника «Грамматика немецкого языка» (с Э. Б. Эрлих, Москва: Издательство литературы на иностранных языках, 1963; второе издание — Киев, 1995)[12], редактором и автором примечаний к немецкому изданию романа Томаса Манна «Будденброки» (2-е издание — 1959), роману Яна Петерсона[de] «Наша улица[de]», там же (1952)[13], перевела на немецкий язык романы А. А. Фадеева «Последний из Удэге» («Der letzte Udehe»; 1932 и 1972), А. Б. Чаковского «Свет далёкой звезды» («Weither leuchtet ein Stern»; совместно с сыном, Гарри Шнитке, 1964)[14][15][16].
Родители Шнитке между собой говорили по-немецки, и первым языком композитора стал немецкий, однако впоследствии он обращался к матери по-немецки, а к отцу — по-русски[17].
Музыкальное образование для А. Г. Шнитке началось в 1946 году в Вене, Австрия, куда после окончания Великой Отечественной войны был командирован его отец для работы переводчиком в газете Österreichische Zeitung[de], издававшейся советскими оккупационными властями для австрийцев на немецком языке.
По возвращении в Москву в 1948 году семья поселилась в подмосковной Валентиновке, и мать и отец устроились на работу в редакцию газеты «Neues Leben» (впоследствии в этой же газете работала и младшая сестра Альфреда Ирина, в ней же публиковался и его брат Виктор). Отец занимался переводами советской литературы на немецкий язык для издательства литературы на иностранных языках «Прогресс».
В 1949 году Шнитке поступил на дирижёрско-хоровое отделение Музыкального училища имени Октябрьской революции (ныне Московский государственный институт музыки имени А. Г. Шнитке) в Москве, в 1953 году окончил его[18].
В 1958 году Шнитке окончил Московскую консерваторию по классу композиции у Евгения Голубева[19], а затем и аспирантуру[20].
С 1961 по 1972 год Шнитке преподавал инструментовку и чтение партитур в Московской консерватории[20], имел только одного ученика по композиции (Реджеп Аллаяров)[21]. С 1962 года (особенно активно в 1970-е годы) сочинял музыку к фильмам. Работал в первой в СССР экспериментальной студии электронной музыки.
https://upload.wikimedia.org/wikiped...B5%2824%29.JPGМогила Альфреда Шнитке. Новодевичье кладбищеВ 48-летнем возрасте Шнитке принял католицизм, крестился в католической церкви Святого Августина в Вене[22]. Однако исповедовался у православного священника Николая Ведерникова, который называл Альфреда человеком великого духа, чистой совести и глубокой веры[23].
21 июля 1985 года у Шнитке случился первый инсульт. Он тогда находился в Пицунде на фестивале, приступ случился на вечеринке, устроенной дирижёром Геннадием Рождественским. В Пицунду срочно прилетели Леонид Рошаль и Александр Потапов из Института нейрохирургии имени Бурденко, они констатировали обширное кровоизлияние в мозг и трижды фиксировали клиническую смерть, однако через два месяца он вышел из больницы[24].
В 1989—1990 годах Берлинская научная коллегия[de] предоставила Альфреду Шнитке стипендию[25]. Она давала возможность с октября 1989 года по лето 1990 года жить в квартире в центре Западного Берлина и заниматься творческой работой[18].
В ноябре 1990 года Шнитке и его жена получили немецкое гражданство. В виде исключения ему было позволено не отказываться от советского гражданства, что позволило ему сохранить контакты с Россией, которую он считал своей родиной[26]. Они переехали в Гамбург, где сняли квартиру на Магдалененштрассе[de]. Рядом находился Институт музыки и театра, в котором Альфред Шнитке начал преподавать[18]. Начал преподавать в Гамбургской высшей школе музыки.
19 июля 1991 года Шнитке постиг второй инсульт, кровоизлияние коснулось только мозжечка, и после операции Шнитке быстро поправился, так что 20 сентября был уже дома, не пожелав пройти курс реабилитации[5][27].
В июне 1994 года у Шнитке происходит третий инсульт, самый тяжёлый по своим последствиям. Не действовали правая рука и правая нога, а главное — он не мог говорить, и речь к нему уже не вернулась[18]. Свой 60-летний юбилей он встретил в госпитале Пиннеберга, под Гамбургом, отныне ставшем его вторым домом, принимая множество поздравлений от друзей и почитателей его творчества. Поздравительная телеграмма приходит от Президента России Бориса Николаевича Ельцина[5][18] До конца Шнитке сохранял творческую активность, левой рукой писал партитурные тексты[18].
4 июля 1998 года был госпитализирован с обширным инсультом в госпиталь[18]. Скончался в Гамбурге 3 августа 1998 года. Отпевание проходило в Москве, в церкви Иоанна Воина на Якиманке, отпевал композитора протоиерей Николай Ведерников[28]. Альфред Шнитке похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 10)[29].
Семья[править | править код]
- Сестра — Ирина Гарриевна Шнитке (Комардёнкова, род. 1940), преподаватель немецкого языка, редактор газеты «Neues Leben» (Новая жизнь) на немецком языке[18].
- Двоюродный брат — Владимир Шнитке (1939—2022), правозащитник и общественный деятель, председатель петербургского общества «Мемориал» (1989), основатель Петербургского научно-исследовательского центра «Холокост».
- Двоюродная сестра — Ольга Анатольевна Шнитке (в замужестве Меерсон, род. 1959), американский славист.
- Первая жена (1956—1959) — Галина Ивановна Кольцина (1933—1987), музыковед, впоследствии звукорежиссёр на центральном телевидении.
- Вторая жена (с 1961) — Ирина Фёдоровна Шнитке (урождённая Катаева, род. 1941), пианистка.
- Сын — Андрей Альфредович Шнитке (23 февраля 1965 — 23 мая 2020), в юности гитарист рок-группы «Центр», затем профессиональный фотограф, фотокорреспондент журнала «Знание — сила», в поздние годы жизни отца сотрудничал с ним, готовя партии электронных инструментов для его сочинений[30]. Внучка Ирина[18].
Звания, награды и премии[править | править код]
Основные произведения[править | править код]
Творчество Шнитке характеризуется концептуальностью замыслов, масштабностью, экспрессией, типичны сложно дифференцированная оркестровая и ансамблевая фактура, полистилистика, системы цитат.
Сценические произведения[править | править код]
- 1974 — Der gelbe Klang[d] (с нем. — «Жёлтый звук»). Сценическая композиция для пантомимы, инструментального ансамбля, сопрано соло, смешанного хора, магнитной ленты и цвето-световых проекторов. Либретто Василия Кандинского на немецком языке (в переводе А. Шнитке).
Оперы[править | править код]
Балеты[править | править код]
Сочинения для оркестра[править | править код]
(в том числе с участием солистов-вокалистов и солистов-инструменталистов)
Симфонии[править | править код]
- 1957 — Симфония «нулевая» в 4 частях
- 1972 — Симфония № 1 в 4 частях
- 1979 — Симфония № 2 (St. Florian) для солистов, камерного хора и симфонического оркестра в 6 частях
- 1981 — Симфония № 3 в 4 частях
- 1984 — Симфония № 4 для солистов и камерного оркестра. Одночастная
- 1988 — Симфония № 5 = Concerto Grosso № 4 для гобоя, скрипки, клавесина и симфонического оркестра в 4 частях
- 1992 — Симфония № 6 в 4 частях
- 1993 — Симфония № 7 в 3 частях
- 1994 — Симфония № 8 в 5 частях
- 1997 — 1998 — Симфония № 9 в 3 частях
Concerti Grossi[править | править код]
https://upload.wikimedia.org/wikiped...ed_Shnitke.jpgНа гражданской панихиде по Шнитке играет Ростропович
- 1977 — Concerto Grosso № 1 для 2 скрипок, клавесина, подготовленного фортепиано и струнных (есть авторская версия для флейты, гобоя, клавесина, подготовленного фортепиано и струнных) в 6 частях
- 1981—1982 — Concerto Grosso № 2 для скрипки, виолончели и симфонического оркестра в 4 частях
- 1985 — Concerto Grosso № 3 для 2 скрипок, клавесина, фортепиано и 14 струнных.
- 1988 — Concerto Grosso № 4 = Симфония № 5 для гобоя, скрипки, клавесина и симфонического оркестра в 4 частях
- 1991 — Concerto Grosso № 5 для скрипки, симфонического оркестра и фортепиано (Klavierklange) за сценой
- 1993 — Concerto Grosso № 6 для скрипки, фортепиано и струнного оркестра в 3 частях
Концерты[править | править код]
- 1957 — (Скрипичный) Концерт № 1 для скрипки с оркестром в 4 частях: Allegro ma non troppo, Tempo iniziale — Presto — Andante — Allegro scherzando(новая редакция 1962)
- 1960 — Концерт для фортепиано с оркестром в 3 частях: Allegro — Andante-(attacca)-Allegro
- 1964 — Музыка для фортепиано и камерного оркестра в 4 частях: Variationi — Cantus firmus — Cadenza-(attacca)-Basso ostinato
- 1966 — (Скрипичный) Концерт № 2 для скрипки и камерного оркестра. Одночастный
- 1971 — Концерт для гобоя, арфы и струнных. Одночастный
- 1979 — Концерт для фортепиано и струнных (одночастный)
- 1978 — (Скрипичный) Концерт № 3 для скрипки и камерного оркестра в 3 частях: Moderato — Agitato -(attacca)- Moderato
- 1984 — (Скрипичный) Концерт № 4 для скрипки с оркестром в 4 частях: Andante — Vivo — Adagio (attacca) — Lento
- 1985 — Концерт для альта с оркестром в 3 частях: Largo — Allegro molto — Largo
- 1985—1986 — Концерт № 1 для виолончели с оркестром в 4 частях: Pesante moderato — Largo — Allegro vivace — Largo
- 1987—1988 — Концерт для фортепиано (в 4 руки) и камерного оркестра. Одночастный
- 1989 — Монолог для альта и струнного (камерного) оркестра. Одночастный
- 1990 — Концерт [№ 2] для виолончели с оркестром в 5 частях: Moderato (attacca) — Allegro (attacca) — Lento (attacca) — Allegretto vivo (attacca) — Grave
- 1994 — Концерт для троих: для скрипки, альта, виолончели и струнных с фортепиано в 4 частях: Moderato — [без указания темпа] — Largo — [без указания темпа]
- 1997 — Концерт для альта № 2 (не опубликован; находится на стадии расшифровки)
Другое[править | править код]
- Pianissimo для большого оркестра (1967-68)
- 1966 — Вариации (коллективные) на темы Шестнадцатой симфонии Н. Я. Мясковского для симфонического оркестра. Авторы: М. И. Чулаки, А. Н. Александров, Е. К. Голубев, С. А. Баласанян, В. Г. Фере, Д. Б. Кабалевский, А. Шнитке, А. Николаев, Н. Н. Сидельников, А. Я. Эшпай, Р. К. Щедрин.
- 1968 — Pianissimo…
- 1972—1978 — In memoriam (оркестровая версия фортепианного квинтета) в 5 частях: Moderato — Tempo di Valse-(attacca)-Andante — Lento-(attacca)-Moderato pastorale.
- 1980 — Пассакалия для оркестра
- 1981 — Гоголь-сюита (Сюита из музыки к спектаклю Театра на Таганке «Ревизская сказка»). Оркестровая редакция Г. Рождественского.
- Увертюра
- Детство Чичикова
- Портрет
- Шинель
- Фердинанд VIII
- Чиновники
- Бал
- Завещание
- 1984—1985 — «Ритуал» (Памяти погибших во Второй мировой войне, к 40-летию освобождения Белграда).
- 1985 — (K)ein Sommernachtstraum (Не по Шекспиру)
- 1991 — Sutartines для струнного оркестра и ударных
- 1992 — Hommage à Grieg (Посвящение Григу)
- 1994 — Симфонический пролог для оркестра
- 1994 — For Liverpool для оркестра
Камерные произведения[править | править код]
- 1963 — Соната для скрипки и фортепиано № 1 (посв. Марку Лубоцкому; редакция для скрипки и камерного оркестра 1967 г.)
- 1966 — Струнный квартет № 1 (посв. Ростиславу Дубинскому)
- 1968 — Соната для скрипки и фортепиано № 2 «Quasi una sonata» (редакция для скрипки и камерного оркестра 1987 г.)
- 1972 — Сюита в старинном стиле («Suite in the Old Style») для скрипки и фортепиано
- 1972 — Фортепианный квинтет памяти матери М. И. Фогель
- 1973 — Поздравительное рондо для скрипки и фортепиано (посв. Ростиславу Дубинскому к 50-летию)
- 1977 — «Moz-Art à la Haydn» для 2 скрипок и камерного оркестра
- 1978 — Соната для виолончели и фортепиано № 1 (посв. Наталье Гутман)
- 1980 — Струнный квартет № 2 (памяти Ларисы Шепитько)
- 1981—1982 — Септет
- 1982 — «A Paganini» для скрипки соло
- 1983 — Струнный квартет № 3
- 1985 — Струнное трио (переложение автора для скрипки, виолончели и фортепиано 1992 год)
- 1987 — Трио-соната (оркестровка струнного трио авторства Юрия Башмета)
- 1988 — Фортепианный квартет
- 1989 — Струнный квартет № 4
- 1994 — Квартет для ударных инструментов
- 1994 — Соната для скрипки и фортепиано № 3
- 1994 — Соната для виолончели и фортепиано № 2 (посв. Мстиславу Ростроповичу)
- 1997 — Вариации для струнного квартета
Вокальные и хоровые произведения[править | править код]
Для солиста (солистов) с сопровождением[править | править код]
- 1965 — Три стихотворения М. И. Цветаевой для меццо-сопрано и фортепиано.
- 1972 — Голоса природы для 10 женских голосов и вибрафона (без слов).
- 1975 — Восемь песен из спектакля «Дон Карлос» для баритона и фортепиано. Текст Ф. Шиллера (в русском переводе).
- Дурные монахи;
- Песнь о любви;
- О театре;
- Друзьям;
- Песня мародёров;
- Надежда;
- Горная дорога;
- Прошение.
- 1977 — «Магдалина» для голоса и фортепиано. Стихи Б. Л. Пастернака (из романа «Доктор Живаго»).
- 1980 — Три мадригала для сопрано, скрипки, альта, контрабаса, вибрафона, клавесина. Стихи Ф. Танцера.
- I. Sur une etoile;
- II. Entfernung;
- III. Reflection.
- 1980 — Три сцены для сопрано и ансамбля.
- 1988 — Drei Gedichte von Viktor Schnittke (Три стихотворения Виктора Шнитке) для голоса и фортепиано.
- Wer Gedichte macht… (без названия);
- Der Geiger (Скрипач);
- Dein Schweigen (Твоё молчание).
- 1993 — Mutter для меццо-сопрано и фортепиано. Стихи Э. Ласкер-Шюлер (на немецком языке).
- 1994 — Пять фрагментов по картинам И. Босха для тенора и малого оркестра. Тексты Эсхила и Н. Рёзнера.
Для хора (с сопровождением и без)[править | править код]
- 1958 — «Нагасаки», оратория для хора и симфонического оркестра в 6 частях.
- 1959 — «Песни войны и мира», кантата для сопрано, смешанного хора и симфонического оркестра в 4-х частях.
- 1975 — Реквием из музыки к драме Шиллера «Дон Карлос» для солистов, смешанного хора и инструментального ансамбля в 14 частях.
- 1976 —"Der Sonnengesang des Franz von Assisi"для 2 смешанных хоров и 6 инструментов. Текст Франциска Ассизского (в немецком переводе).
- 1980—1981 — Миннезанг для 52 хористов. Тексты миннезингеров XII—XIII столетий.
- 1983 — Seid nüchtern und wachet… («История доктора Иоганна Фауста»). Кантата для контртенора, контральто, тенора, баса, смешанного хора и оркестра. Немецкая версия текста из народной книги «История о докторе Иоганне Фаусте…», изданной И. Шписом в 1587 году; русская версия — эквиритмический перевод В. Шнитке.
- 1984 — Три хора для смешанного хора a cappella.
- Богородице Дево радуйся;
- Господи Иисусе Христе;
- Отче наш.
- 1984—1985 — Концерт для смешанного хора в четырёх частях на стихи Г. Нарекаци в переводе на русский язык Н. Гребнева, «Книга скорби» (Книга скорбных песнопений), Советакан грох, Ереван, 1977. Глава III, с. 49—63., в 1984 году была написана 3-я часть, а части 1, 2 и 4 — в 1985 году:
- «О, повелитель сущего всего, бесценными дарами нас дарящий»;
- «Собранье песен сих, где каждый стих наполнен скорбью»;
- «Всем тем, кто вникнет в сущность скорбных слов»;
- «Сей труд, что начинал я с упованьем и с именем Твоим».
- 1987 — Стихи покаянные для смешанного хора без сопровождения в 12 частях. К 1000-летию крещения Руси. Тексты XVI века. (Первое исполнение — 26 декабря 1988 года, Дом культуры МГУ на Ленинских горах. Государственный камерный хор, дирижёр В. Полянский)[34].
- Плакася Адамо предъ раемо съдя;
- Приимя мя, пустыни, яко мати чадо своё;
- Сего ради нищъ есмъ;
- Душе моя, душе моя, почто во гръсех пребываеши;
- Окаянне убогыи человъче!;
- Зря корабле напрасно приставаема;
- Душе моя, како не устрашаешися;
- Аще хощеши победити безвремянную печаль;
- Воспомянух житие своё клироское;
- Придъте, христоносении людие;
- Наго изыдохо на плачь сеи;
- Без слов.
- 1989 — Eröffnungvers zum 1. Festspielsonntag (Вступление к первому воскресному празднику) для четырёхголосного смешанного хора и органа.
- 1991 — Торжественный кант для скрипки, фортепиано, хора и большого симфонического оркестра.
- 1992 — Agnus dei для 2 сопрано соло, женского хора и камерного оркестра.
- 1994 — XII. Communio II (Lux Aeterna) из Requiem der Versöhnung (Памяти жертв Второй мировой войны) для смешанного хора и оркестра. Завершено по наброску А. Шнитке Г. Рождественским.
Сочинения для клавишных инструментов[править | править код]
- 1963 — Прелюдия и фуга для фортепиано
- 1965 — Импровизация и фуга для фортепиано
- 1965 — Вариации на один аккорд для фортепиано
- 1971 — Восемь детских пьес для фортепиано
- 1979 — Посвящение Игорю Стравинскому, Сергею Прокофьеву, Дмитрию Шостаковичу для фортепиано в 6 рук
- 1987 — Соната № 1 для фортепиано в 4 частях: Lento — Allegretto — Lento — Allegro (все части без перерыва)
- 1990 — Три пьесы для клавесина
- 1990 — Пять афоризмов для фортепиано (Между пьесами читаются стихи И. А. Бродского.)
- 1990 — Соната № 2 для фортепиано в 3 частях: Moderato — Lento attacca — Allegro moderato
- 1992 — Соната № 3 для фортепиано в 4 частях: Lento — Allegro — Lento — Allegro
- 1994 — Сонатина для фортепиано в 4 руки
Электронная музыка[править | править код]
Музыка к фильмам[править | править код]
- Шаг (используемая музыка)
- Балкон (используемая музыка)
- Иной (используемая музыка)
- … а это случилось в Виши (телеспектакль)
- Посетитель музея
- Страх (используемая музыка)
- Чёрное и белое (используемая музыка)
- Чернобыль. Послесловие (используемая музыка)
- 1999 — Пришельцам новым (используемая музыка)
Статьи по теории музыки[править | править код]
Документальные фильмы о композиторе[править | править код]
- 1990 — The Unreal World of Alfred Schnittke
- 1990 — «Я, немецкий композитор из России — Монолог Альфреда Шнитке». Центральная ордена Ленина и ордена Красного Знамени студия документальных фильмов. Москва
- 1994 — Альфред Шнитке. Портрет с друзьями (вторая версия — 1998)
- 2004 — Альфред Шнитке. Дух дышит, где хочет
В театре[править | править код]
Память[править | править код]
https://upload.wikimedia.org/wikiped...1%8C%D1%81.jpgПамятник Альфреду Шнитке в городе Энгельс
- Самолёт «Аэрофлота» Airbus A321 (VP-BЕА) носит имя «А. Шнитке»[35].
- 22 августа 2018 года в городе Энгельсе (Саратовская область) состоялась церемония открытия памятника Альфреду Шнитке. Памятник композитору открылся в центральной части города, в сквере, носящем его имя[36]. Скульпторы Щербаков А. А. и Щербаков С. А.[37]
- Мемориальная доска на доме № 4, корп. 2 по улице Дмитрия Ульянова в Москве (московский адрес композитора).
- Имя композитора носит Саратовская областная филармония.
- Музыкально-эстетический лицей в Энгельсе носит имя Альфреда Гарриевича Шнитке[38].
- Московский государственный институт музыки имени А. Г. Шнитке — учебное заведение, созданное в 1918 году, пройдя череду изменений названий, получило современное название.
