Арам Хачатурян

[Белая Хризантема**]

[Белая Хризантема**]

[Белая Хризантема**]

Арам Хачатурян родился вблизи города Тифлис^[6] (Тбилиси) в Грузии в армянской семье. Был четвёртым сыном в семье переплётчика Ильи (Егия) Хачатуряна и Кумаш Саркисовны. С детства любил музыку, в школьной капелле играл на фортепиано, горне и тубе, но родители не одобряли его увлечение, и серьёзно заняться музыкой он смог лишь в 19 лет^[7].
Композитор рос в многоязычной музыкальной атмосфере старого Тифлиса среди инструментальных ансамблей сазандаров (тар, каманча, деф), городских песен и романсов. В своих воспоминаниях Хачатурян писал:

Я рос в атмосфере богатейшего народного музыкального быта, жизнь народа, его празднества, его обряды, горести, радости, красочные звучания армянских, азербайджанских и грузинских напевов в исполнении народных певцов и инструменталистов – все эти впечатления юных лет глубоко запали в мое сознание^[8]

В 1921 году 18-летний Хачатурян вместе с группой армянской молодёжи приехал в Москву, где уже давно жил и работал его старший брат, Сурен Хачатурян, театральный режиссёр^[9]. Он поступил на подготовительные курсы Московского университета и стал студентом биологического отделения физико-математического факультета^[10]; однако спустя год покинул университет и поступил в Гнесинское музыкальное училище, где обучался игре на виолончели и фортепиано, брал уроки композиции^[7]. Михаил Гнесин обратил внимание на одарённого ученика и помог ему. Окончил училище в 1929 году.
В эти же годы Хачатурян впервые в жизни оказался на симфоническом концерте и был потрясён музыкой Бетховена и Рахманинова. «Танец для скрипки и фортепиано» стал первой работой композитора.

«Как и все скрипачи, я горжусь тем, что первая серьёзная работа А. Хачатуряна, его „Танец“, был написан для скрипки. Композитор чувствует скрипку, как настоящий мастер — виртуоз», — сказал Давид Ойстрах о Хачатуряне.

В 1926—1928 годах работал в Московском доме культуры Армении, где заведовал музыкальной частью 2-й армянской драматической студии под руководством Р. Н. Симонова.



Хачатурян в 1930-е годы


В 1929 году Хачатурян поступил в Московскую консерваторию, где учился по классу композиции сначала у M. Ф. Гнесина, затем у Н. Я. Мясковского; его наставниками по инструментовке были Р. М. Глиэр и С. Н. Василенко. В 1934 году он с отличием окончил Консерваторию и следующие два года совершенствовался там же в аспирантуре у Н. Я. Мясковского. Ещё к студенческим годам относятся такие его произведения, как Песня-поэма для скрипки с фортепиано (1929)^[11], Сюита для альта и фортепиано (1929), прославленная виртуозная Токката для фортепиано (1932), трио для фортепиано, скрипки и кларнета (1932)^[7]. Далее Хачатурян создал, ориентируясь на традиции русской школы, Первую симфонию (1934), концерты с оркестром для фортепиано (1936, скрипки (1940), виолончели (1946). А затем — в 1960- годы — для тех же солирующих инструментов написал новый триптих — концерты-рапсодии (для скрипки — 1961, для виолончели — 1963, для фортепиано — 196. Наиболее исполняема его симфония — Вторая (1944) — «Симфония с колоколом». Третья симфония (1947) получила название «Симфонии-поэмы». Среди фортепианных сочинений А. Хачатуряна заметны Сонатина (1959), Соната (1961, изданы две редакции, а также Три пьесы (сюита) для двух фортепиано (1945). В последние годы жизни композитор написал три сольные сонаты для струнных инструментов: скрипки, альта и виолончели. В 1944 году он стал автором музыки Гимна Армянской ССР. В Московской консерватории имя Арама Хачатуряна занесено на мраморную доску лучших выпускников музыкального вуза.
В годы Великой Отечественной войны Арам Хачатурян работал на Всесоюзном радио, писал патриотические песни и марши.
В 1939 году он сочинил первый армянский балет «Счастье». Но недостатки либретто балета вынудили переписать большую часть музыки. В результате вся партитура «Счастья», по образному выражению самого автора, была им «раскулачена»… Завершилось все созданием балета «Гаянэ», но было это уже в годы Великой Отечественной войны. Вот как вспоминает об этом периоде композитор: «Жил я в Перми на 5-м этаже в гостинице „Центральная“. Когда я вспоминаю это время, я снова и снова думаю, как трудно тогда приходилось людям. Фронту требовались оружие, хлеб, махорка… А в искусстве — пище духовной, нуждались все — и фронт, и тыл. И мы — артисты и музыканты это понимали и отдавали все свои силы. Около 700 страниц партитуры „Гаянэ“ я написал за полгода в холодной гостиничной комнатушке, где стояли пианино, табуретка, стол и кровать. Мне тем более это дорого, что „Гаянэ“ — единственный балет на советскую тему, который не сходил со сцены четверть века…»
Премьера балета состоялась зимой — 3 декабря 1942 года в Кировском театре Ленинграда. В следующем году он был удостоен Сталинской премии первой степени, одной из самых высоких наград того времени в сфере культуры. «Танец с саблями» из «Гаяне» принёс композитору всемирную славу^[12].
Сильнейшим потрясением для композитора стало Постановление Политбюро ЦК ВКП(б) Об опере «Великая дружба» В. Мурадели от 10 февраля 1948 г., в котором творчество А. Хачатуряна, наряду с творчеством С. Прокофьева и Д. Шостаковича, было отнесено к формалистическим проявлениям в искусстве. Композитор, по существу, замолк на много лет.
Балет «Спартак» стал величайшей работой Хачатуряна после войны. Партитура балета была завершена в 1954 году, а в декабре 1956 состоялась премьера. С этого времени «Спартак» прочно вошёл в репертуар балетных трупп и показывался на лучших сценах мира. Его ставили Л. Якобсон, И. Моисеев, Ю. Григорович, Е. Чанга и другие видные балетмейстеры.



Комитас, Хачатурян, Сарьян, Тертерян, Спендиарян, Горки, Аветисян, Орбели, Симонян


Одновременно Хачатурян работал в театре и кино; он написал музыку более чем к 20 кинофильмам^[12], в их числе «Зангезур», «Пепо», «Владимир Ильич Ленин», «Русский вопрос», «Секретная миссия», «У них есть Родина», «Адмирал Ушаков», «Джордано Бруно», «Отелло», «Сталинградская битва». В 30—50-х годах Хачатурян написал музыку к спектаклям «Макбет» в Малом театре (1955) и «Король Лир» в Театре им. Моссовета (195; широко известна его музыка к спектаклю Театра им. Вахтангова «Маскарад», созданная в 1941 году^[13].
С 1950 года Арам Хачатурян часто выступал как дирижёр, с огромным успехом гастролировал с авторскими концертами во многих городах СССР и за рубежом^[12]. С 1950 года он преподавал композицию в Московской консерватории и в Институте им. Гнесиных (с 1951 — профессор). В числе его учеников были, в частности, Андрей Эшпай, Ростислав Бойко, Алексей Рыбников, Микаэл Таривердиев, Марк Минков, Владимир Дашкевич, Кирилл Волков, Валерий Соколов, Лариса Канукова, Эдгар Оганесян, Нобуа Терахара, Георг Пелецис, Анатоль Виеру, Рене Ээспере, Толиб-хон Шахиди. К «хачатуряновской школе» музыковеды справедливо причисляют виднейших композиторов Армении Арно Бабаджаняна, Александра Арутюняна, Эдварда Мирзояна. Формально они не учились у Хачатуряна, но он пристально следил за их творческими шагами, помогал и поддерживал советами.
Заместитель председателя Оргкомитета (1939—194, с 1957 года — секретарь Союза композиторов СССР. Президент Советской ассоциации дружбы и культурного сотрудничества со странами Латинской Америки (с 195. Член Советского комитета защиты мира (с 1962), академик Академии наук Арм. ССР.
Среди интерпретаторов его музыки — крупнейшие величины исполнительского искусства ХХ столетия: Д. Ойстрах, М. Ростропович, Я. Слободкин, Л. Оборин, Я. Флиер, В. Клиберн, Н. Шаховская, Н. Петров, М. Лимпани и другие.
Похоронен в Пантеоне парка имени Комитаса столицы Армении Еревана.
Произведения А. И. Хачатуряна опубликованы в посмертно изданном в Москве многотомном собрании его сочинений.
Награды и премии

• Герой Социалистического Труда (1973)
• три ордена Ленина (1939, 1963, 1973)
• Орден Октябрьской Революции (1971)
• два ордена Трудового Красного Знамени (1945, 1966)
• Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»
• Медаль «В память 800-летия Москвы»
• Медаль «За оборону Кавказа»
• Медаль «За оборону Москвы»
• Медаль «За доблестный труд. В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина» (1970)
• Народный артист СССР (1954)^[13]
• Народный артист РСФСР (1947)
• Народный артист Армянской ССР (1955)^[13]
• Народный артист Грузинской ССР (1963)
• Народный артист Азербайджанской ССР (1973)
• Заслуженный деятель искусств РСФСР (1944)
• Заслуженный деятель искусств Армянской ССР (1938)
• Заслуженный деятель искусств Узбекской ССР (1967)
• Ленинская премия (1959) — за балет «Спартак»^[13]
• Государственная премия СССР (1971) — за музыку Триады концертов-рапсодий для скрипки с оркестром; для виолончели с оркестром; для фортепиано с оркестром
• Сталинская премия второй степени (1941) — за Концерт для скрипки с оркестром
• Сталинская премия первой степени (1943) — за балет «Гаянэ»
• Сталинская премия первой степени (1946) — за Вторую симфонию
• Сталинская премия первой степени (1950) — за музыку к двухсерийному кинофильму «Сталинградская битва»
• Государственная премия Армянской ССР (1965)
• Орден Искусств и литературы степени командора (1974)
• Орден «Науки и искусства» 1-й степени (1961, Объединённая Арабская Республика) — за выдающуюся музыкальную деятельность
• Памятная медаль в связи с 25-летием восшествия на престол шахиншаха Ирана (1965)
• Заслуженный деятель искусств Польской Народной Республики — за заслуги перед польской культурой
• Академик АН Армянской ССР (1963)
• Доктор искусствоведения (1965)^[13]
• Почётный член Академии «Санта-Чечилия» в Риме (1960)^[13]
• Член-корреспондент Академии искусств ГДР (1961)^[13]
• Почётный профессор Мексиканской консерватории (1960)^[13].

Память




Airbus A319 «А. Хачатурян»

• Имя композитора носят: улица на севере Москвы, улица в Симферополе и улица в Астане.
• 31 октября 2006 г. в Москве открыт памятник Араму Хачатуряну. Скульптор Георгий Франгулян и архитектор Игорь Воскресенский запечатлели маэстро в минуты творческого вдохновения в окружении музыкальных инструментов. В церемонии открытия участвовали президент Армении Роберт Кочарян, мэр Москвы Юрий Лужков и супруга российского президента Людмила Путина. Памятник установлен и в центре Еревана перед Большим концертным залом, названным именем великого композитора.
• В центре столицы Республики Армения Ереване на улице Заробяна (рядом с проспектом маршала Баграмяна) открыт Дом-музей А. И. Хачатуряна (с концертным залом). В последние 10 лет его директором является пианистка-профессор Армине Романовна Григорян.
• Музыка Хачатуряна использована во многих фильмах. Среди них — «2001: Космическая одиссея» С. Кубрика, «Калигула» Т. Брасса, «Подручный Хадсакера» братьев Коэн, «Покаяние» Т. Абуладзе, «Игры патриотов» и «Прямая и явная угроза» Ф. Нойса, «Чужие» Дж. Кэмэрона^[14], «Олдбой» южнокорейского режиссёра Чхан Ук Пака, британский телесериал «Линия Онедина» (1971-1980гг.).
• Именем А. И. Хачатуряна назван самолёт авиакомпании «Аэрофлот» Airbus A319-112 (бортовой номер VQ-BCO)^[15][16]
• В честь А. И. Хачатуряна выпущены почтовые марки:

• 
  
  Почтовая марка СССР,
  1983 год
  
  
• 
  
  Почтовая марка Армении,
  2003 год
  
  
• 
  
  Почтовая марка России,
  2003 год
  
  

Международный конкурс имени Арама Хачатуряна

Международный конкурс имени Арама Хачатуряна проводится в Ереване с 6-го по 14-ое июня ежегодно, начиная с 2003 года. Впервые проект был реализован в рамках мероприятий, посвященных 100-летию со дня рождения великого композитора.
Конкурс направлен на выявление талантливых молодых музыкантов по трём специальностям — «фортепиано», «скрипка» и «виолончель».
Международный конкурс имени Арама Хачатуряна воплощается в жизнь благодаря совместным усилиям Министерства культуры РА, Культурного фонда «Арам Хачатурян — конкурс» и Ереванской государственной консерватории имени Комитаса. Проект проводится под патронатом супруги президента РА Риты Саргсян, которая одновременно является почетным президентом Попечительского совета конкурса. Последний включает в себя таких известных деятелей, как профессор Джонатан Фриман-Этвуд, Валерий Гергиев, профессор Рейнхарт фон Гутцейт, Павел Коган, Эльжбета и Кшиштоф Пендерецкие и многих других значимых фигур.
География участников очень широка: он вбирает представителей из стран СНГ, США, Канады, Мексики, Франции, Германии, Испании, Италии, Бельгии, Великобритании, Китая и многих других стран.
За десять лет состав жюри пополняли настоящие мастера своего дела Григорий Жислин (Великобритания), Жан Тер-Меркерян (Франция), Захар Брон (Германия), Владимир Ландсман (Канада), Джаспер Перрот (Великобритания), Чун Пан (Китай), Борис Кушнир (Австрия), Сергей Кравченко (Россия), Люси Ишханян (США), Александр Соколов (Россия), Светлана Навасардян (Армения) и многие другие. Именно эти имена гарантирует справедливость и определяет высокий статус и уровень конкурса.
С 2007 года официальным оркестром конкурса является Государственный молодёжный оркестр Армении (www.syoa.am).
Международный конкурс имени Арама Хачатуряна является членом Всемирной федерации международных музыкальных конкурсов (WFIMC) — престижнейшей музыкальной семьи, в состав которой входят международные конкурсы имени Чайковского и Королевы Елизаветы, Международный музыкальный конкурс Монреаля и многие другие.
Для более подробной информации посетите официальный сайт конкурса www.akhic.am
Международный фестиваль имени Арама Хачатуряна

В 2013 году весь музыкальный мир праздновал 110-летие со дня рождения великого армянского композитора Арама Хачатуряна. В этой связи многочисленные культурные мероприятия были объединены в рамках одного проекта — Международного фестиваля имени Арама Хачатуряна. Последний был воплощен в жизнь благодаря совместным усилиям Государственного молодёжного оркестра Армении (официальный оркестр Международного конкурса имени Арама Хачатуряна) и Министерства культуры РА.
Торжественная церемония открытия фестиваля состоялась 6 июня 2013 года в концертном зале Арама Хачатуряна. Фестиваль сразу стал одним из самых знаменательных и масштабных мероприятий Армении и единственным проектом, деятельность которого распространилась далеко за пределы страны. Так, в исполнении Государственного молодёжного оркестра Армении произведения нашего именитого соотечественника были представлены в России, Италии, многих других странах.
Музыка Хачатуряна была также представлена в исполнении зарубежных исполнителей. В рамках фестиваля Ереван и Гюмри, вторая столица Армении, приняли Национальный филармонический оркестр России под руководством Владимира Спивакова, а также всемирно известных артистов Захара Брона, Филиппа Хайма, Марию Домашенко, Маю Кишиму, Нина Фэна, Александра Романовского, Ваагна Папяна и многих других музыкантов.
Для более подробной информации посетите официальный сайт фестиваля www.akhif.am [1]

[Белая Хризантема**]