Кирпичный стиль

[Пyмяyx**]

Во второй половине XIX века заводы из красного кирпича с высокими трубами стали неотъемлемой частью петербургских окраин и панорамы набережных рек и каналов. Появились новые типы общественных зданий: не только банки и рынки, но и электростанции, котельные, водонапорные башни, вокзалы и депо. В промышленной застройке распространился так называемый «кирпичный» стиль - новое, рациональное направление. Сторонники «кирпичного» стиля отказались от высших атрибутов классицизма. Главной задачей они считали простоту и экономичность строительства, прочность зданий в условиях капризной питерской погоды.
При отделке фасадов использовался в основном облицовочный кирпич, выявлялись эффекты рельефной кладки, вводились детали из керамики и природного камня.«Кирпичный» стиль и его рационализм проявились также при постройке таких зданий, как жилые дома, школы, больницы.

Одна из известных в городе первых построек в «кирпичном» стиле - жилой дом с фабрикой Ниссана на набережной реки Фонтанки (1873 год, архитекторы И.С.Китнер, В.А.Шретер).
Многие петербургские архитекторы, работавшие в «кирпичном» стиле, использовали для оформления зданий элементы средневековой архитектуры. Например, один из доходных домов А.А. Еремеевой (построен в 1905 году, архитектор М.Ф. Еремеев) увенчан по углам неоготическими шпицами. А водонапорные башни Петербурга напоминают смотровые при средневековых крепостях - например, водонапорная башня Охтинской бумагопрядильной мануфактуры ( 1854 арх. Р. Р. фон Генрихсен, перестройка
1900 год арх. В. В. Шауб).

Само отсутствие штукатурки на кирпичных стенах является необходимым, но недостаточным условием для того, чтобы то или иное здание можно было отнести к «кирпичному» стилю. Здесь важно учитывать временной отрезок строительства, а также замещение классических приемов членения и декора фасада. Идея использования неприхотливого кирпича на фасаде, замещение декора вставками из натурального камня и появление целого стиля - это все является апофеозом рационализации эклектики.
Однако рационализм «кирпичного» стиля заложил основу архитектурной системы модерна.

​

[Gulzhan**]

Петербургский кирпичный стиль

06.04.2016


Кирпичный стиль, получивший широкое распространение в 1870-90 х годах, отразился на архитектуре очень многих городов, как больших, так и маленьких провинциальных. Его популярность можно объяснить удачным сочетанием дешевизны строительства и эстетики. Архитекторы и инженеры в поисках компромисса между функциональной, конструктивной и художественной составляющими стали использовать кирпич как отделочный материал. Сама по себе кирпичная стена без штукатурного слоя и гипсовых деталей оказалась вполне выразительной за счет рельефной кладки. Поверхность кладки оставалась обнаженной, или отделывалась керамической плиткой. Узор мог быть выложен в два цвета кирпича, вводились детали из керамики и природный камень. Кирпич оказался материалом, хорошо пригодным для сроительства в нашем климате. В те времена были прекрасные каменщики, способные делать из кирпича чудеса и дома в кирпичном стиле до сих пор радуют глаз и выглядят вполне достойно, они точно прошли апробацию временем.

Многочисленные промышленные постройки этого периода выглядят не менее привлекательно, вот , к примеру, заводское здание на Петроградской стороне, бывший завод Гейслера, сейчас завод И.Кулакова на улице Яблочкова. Как затейливо выложены наверху арки из кирпича !





По богатству форм и цвета кирпичный стиль не уступал архитектуре оштукатуренных зданий. Рациональность форм и дешевизна открыла путь массовому строительству больниц, школ, жилых домов, промышленных объектов.




Механический завод Зигеля, архитектор И. С. Китнер.





А вот наши знаменитые Кресты - тюрьма на берегу Невы





Многие здания, когда-то построенные для производств, стали теперь офисными центрами и государственными учреждениями.
Бывшая баня на Большой Пушкарской.







Многие стали памятниками архитектуры



Где же черпали вдохновение зодчие ? Кирпичный стиль развивался рядом с эклектикой и архитекторы творили, обращаясь к культурному наследию прошлых веков. Одним из самых популярных в то время был "русский стиль", творчески перерабатывавший наследие русской архитектуры из кирпича 17 века.
Храм в Коровниках, Ярославль.



Церковь Казанского женского монастыря в Данилове, архитектор Василий Косяков.



Он был особенно популярен в области церковного строительства.
Я приведу в пример не очень известный храм Покрова на Боровой улице.Архитектор Н.Н. Никонов.





"Русский стиль" привнес в кирпичное строительство использование полихромной кирпичной кладки, напоминавшей узоры вышивки крестом, рогожку, плетенку, к поребрику, пояскам, бегунцу, - мотивам, широко использовавшимся в демократическом фольклорном варианте "русского стиля".

Вот этот дом, Угловой переулок, 7 украшен русским орнаментом, который до времен фашизма, когда появилась свастика, воспринимался совсем иначе. Мотив встречается очень часто на русских вышивках, а здесь словно весь фасад дома "вышит "и между окон можно заметить и запретную "свастику". Архитекторы Пранг и Федюшкин проявили знание народных орнаментов.







Мне кажется, что он выжил только потому, что стоит в переулке и не сильно был виден проезжающему по Московскому проспекту начальству.
В 1860 годах рядом с "русским стилем" существовал еще и "византийский стиль". в основном использующийся для строительства храмов в честь святых, праздников и событий, связанных с принятием христианства и в память русско-турецкой войны, они были символами освобождения и единения славянских народов.
Церковь Казанской Богоматери на Охтинском кладбище, 1881-85 год, архитектор Ф.Миллер. Утрачена в 1929 году.



Собор Иоанновского ставропигиального монастыря на Карповке, архитектор Н.Н. Никонов, 1899 год.



Помимо общих форм, арочных окон и характерных византийских куполов, архитектор применяет полосатую кладку из кирпича в два цвета.



Таким образом он отсылает нас к кладке древних византийских храмов, которые выкладывались из кирпича и бута

Церковь Хора в Стамбуле.



Прием был взят на заметку и стал применяться не только в храмовой архитектуре ( см. фотографии бань выше)
Московский проспект







Васильевский остров





Еще один стиль, совсем экзотический, присутствовал в петербургской архитектуре - "мавританский". В этом стиле были отделаны прекрасные гостиные во многих дворцах. Достаточно вспомнить мавританскую архитектуру в Испании и в памяти всплывут интерьеры Алькасара в Гранаде.



На фасадах зданий применялись различные мотивы, это было время, когда архитекторы вдохновлялись и готикой, и ренессансом, многие тогда путешествовали, фотография познакомила с мировой архитектурой и все интересные элементы архитектуры различных стилей брались на заметку и иногда соединялись свободно. На этом доме "полосатая" арка выложена рельефом.







Вдруг появлялись готические фронтоны...
Васильевский остров












​Вырастали замки..
Улица Съезжинская.





Улица Марата









Иногда получался перебор, как на этом доме по улице Чехова

[Пyмяyx**]

Спасибо! Такая ностальгия!

[Gulzhan**]

​

[Пyмяyx**]

​Архитектор Карл Шмидт: мастер "кирпичного" модерна Петербурга

20 октября
1,9 тыс. дочитываний
6,5 мин.






Карл Шмидт уникальная личность: многим он известен как один из первых филателистов (коллекционеров марок) в России и выдающийся теоретик филателии. Я же хочу раскрыть этого человека с другой, с основной стороны его деятельности: Карл Шмидт был прекрасным зодчим, одним из первых популяризаторов стиля модерн в Петербурге, а по его проектам были построены прекрасные памятники архитектуры, украшающие Северную столицу и в наши дни!
Скажу честно: когда я начинал писать эту статью, я не так много знал о том, кто такой Карл Шмидт и чем он интересен. Но после того, как я лично осмотрел его постройки дома, я поменял своё мнение об этом человеке. Скажу больше, некоторые творения Карла Карловича настолько сильно запали мне в душу, что я сразу понял, что буквально обязан поделиться ими с вами!

Но для начала пару слов о биографии Карла Шмидта (благо, она почти также увлекательна, как и его творческая деятельность).
Биография

Карл Эмиль Михаэль Шмидт родился в 1866 году в Санкт-Петербурге, в семье русско-немецкого (немец по национальности, но русский по месту рождения) инженера Карла Фридриха. С самого детства родители уделяли много внимания маленькому Карлу и довольно быстро обнаружили в нём художественный талант. С детства же проявилась и любовь Карла к коллекционированию: однажды, во время прогулки, он нашёл лежащий на земле конверт с двумя красочными почтовыми марками - с тех самых пор он и начал заниматься филателией!




Портрет Карла Шмидта, сделанный в 1897 году - в начале творческого пути архитектора. Фото взято из ВикипедииСреднее образование Карл Шмидт получил в немецкой школе лютеранской общины Петришуле на Невском проспекте (ныне в этом здании находится школа №222) - престижном учебном заведении, учениками которой в разное время были многие выдающиеся петербуржцы: от архитекторов (Тон, Шауб, Бенуа, Шретер) до врачей и учёных (Раухфус, Лесгафт). Параллельно с учёбой в школе, Карл Шмидт, совместно со своим одноклассником Вильгельмом Шёне (впоследствии он тоже стал выдающимся архитектором Петербурга) посещал курсы в художественной академии имени Штиглица - именно там юный Шмидт и понял, что хочет связать своё будущее с архитектурой!
После окончания школы Шмидт поступил в Академию Художеств, в которой Карл Карлович учился безо всяких проблем и получал положительные оценки преподавателей - у него даже оставалось время на дополнительную подработку репетитором. А летом Шмидт ездил на практику, набираться опыта в строительном деле в Москве (забавно, что спустя почти 150 лет студенческий быт в России почти не изменился). Кстати, практиковался он у выдающегося архитектора Померанцева: Шмидт принимал участие в строительстве Верхних торговых рядов (ГУМ) на Красной площади!




Можно сказать, что здание Верхних торговых рядов - первое строительство в жизни Шмидта. Впрочем, очевидно, что его вклад в эту постройку был крайне незначителенПосле учебы Шмидт, как это было принято в то время у выпускников архитектурных училищ, отправился в поездку по Европе для изучения иностранной архитектуры, в которой он провёл почти целый год. На самом деле, такая практика невероятно полезна для юного зодчего, ведь хороший вкус к архитектуре формируется лишь в ходе "личного знакомства" с выдающимися постройками разных стран и культур.
По возвращению в Петербург Шмидт устроился в проектную мастерскую архитектора Померанцева, с которым ему довелось познакомиться ранее в Москве. Но уже совсем скоро Карл Карлович приступил к самостоятельной архитектурной деятельности, о которой подробно я буду рассказывать в основной части своей статьи. В общих же чертах скажу, что Шмидт очень быстро заработал славу талантливого, трудолюбивого и честного зодчего, так что заказов у него всегда было много.
Что же касается жизненного пути Шмидта, то в 1897 году он обвенчался с Эрикой Иоганзен в Твери (он часто бывал в этом городе, так как ещё в начале 1890-х в Тверь переехала вся его семья). В этом же городе Шмидт возвёл несколько интересных построек, но говорить о них в рамках этой статьи я не буду - здесь речь идёт лишь о его работе в Санкт-Петербурге.
К сожалению, в 1917 году Карл Шмидт был вынужден покинуть Россию и переехать на "историческую родину", в Германию. В итоге архитектор лишился всего, что зарабатывал своим честным трудом на протяжении всей жизни. В Германии, жизнь в которой после Первой Мировой войны была крайне тяжёлой (кризис, бесконечная инфляция, безработица), он так и не смог вернуться к архитектурной деятельности. Благо, в 1930-х годах его таки ждало общемировое признание, но уже не как зодчего, а как филателиста - он выпустил два научных труда об истории почтового дела России и Германии, а свою коллекцию марок (он собирал русские почтовые марки на протяжении всей своей жизни) Карл Шмидт отдал в музей коммуникаций в Берлине, где они хранятся и в наши дни.
Карл Карлович прожил 78 лет и умер в 1945 году в своём имении в Магдебурге, через два месяца после окончания страшной войны, в которой воевали две родные для него страны.
Рассказав в общих чертах о биографии Карла Карловича, я предлагаю приступить к рассмотрению ключевых творений Шмидта. На всякий случай уточню - все фотографии в статье сделаны лично мною.
Особняк Тиса

Дата постройки: 1897-1899
Адрес: Съезжинская улица, 3
Творческий путь Карла Шмидта начался с так называемого кирпичного стиля, в котором он возвёл несколько построек, самой яркой из которых можно назвать особняк Тиса на Съезжинской улице.




Главная причина его стилистического выбора: личные пристрастия, которые проявились во время его путешествия по Европе (в своих воспоминаниях Шмидт отмечал, что ему особо интересна "кирпичная архитектура"). Впрочем, и в будущем Карл Карлович предпочитал "голую" кирпичную кладку оштукатуренным фасадам.




Однако, особняк Тиса всё же сильно отличается от всей дальнейшей архитектурной деятельности Шмидта. Но от этого он не становится менее интересным - наоборот, таких вот кирпичных вилл в немецком стиле в Санкт-Петербурге очень мало. Ну а лёгкие готические нотки во внешнем облике (взять хотя бы ту же стрельчатую башню в боковой части здания) делают особняк особенно интересным и запоминающимся!




Дом Фаберже

Дата постройки: 1899-1900
Адрес: Большая Морская улица, 24
Дом Фаберже стал одной из знаковых построек в жизни Шмидта. Оно и не удивительно: строительство на одной из самых дорогих и престижных улиц Петербурга , Большой Морской, да ещё и по заказу придворного ювелира императора Николая II, было очень ответственным, и Шмидт приложил очень много сил и стараний для того, чтобы создать по-настоящему выдающуюся постройку. И у него это явно получилось!




Карл Шмидт неоднократно переделывал проект (правки в проект вносил заказчик) и по итогу всё равно остался им немного недоволен. Однако, и Фаберже, и публика положительно оценили работу Карла Карловича. Собственно, дом Фаберже и в наши дни смотрится очень элитно и роскошно, а на его первом этаже до сих пор функционирует ювелирная лавка, как и в дореволюционные времена (правда вот к династии Фаберже она, как я понимаю, не имеет никакого отношения).




Кстати, дом Фаберже стал первой постройкой в Петербурге, фасад которой был полностью облицован гранитом: заказчик не жалел денег на строительство здания. Из-за этого здание смотрится особенно необычно, и проходя мимо дома Фаберже на его фасад волей-неволей обращаешь внимание - уж очень он красив!




Что касается архитектуры дома Фаберже, то тут тоже прослеживаются готические нотки и отсылки на архитектуру средневековья (взять хотя бы стрельчатые окончания дома Фаберже, называемые "щипцами"), смешанные с ранним модерном: как вы можете видеть, фасад здания симметричен, что не сильно отличает его от царившей в архитектуре 19 века эклектики.




Зато интерьеры дома Фаберже были современны (на время строительства здания), а само здание было многофункционально (его использовали и как место для жилья, и как "офисы", и как магазин). Налицо переход архитектуры России от эклектики к модерну.




Кстати, стоит обратить внимание на массивные декоративные колонны, которыми оформлен первый этаж здания - очень интересная и запоминающаяся детальОсобняк Форостовского

Дата постройки: 1900-1901
Адрес: 4-ая линия ВО, 9
Пожалуй, самой яркой и интересной работой Шмидта стал не особо известный широкой публике особняк Форостовского на Васильевском острове. Хотя, как по мне, этот особняк можно считать едва ли не самым выдающимся памятником модерна в Северной столице!




Особняк Форостовского - это то здание, которое буквально хочется изучать - оно изобилует различными архитектурными деталями, а его объёмы буквально перетекают из одного в другой: ты подходишь к главному входу и видишь, что арочный проём над дверью намеренно сделан ассиметрично - это выглядит очень необычно и ты уже задерживаешь свой взгляд на входной группе особняка!
1 из 2








Причём вход в здание не просто ассиметричен - он будто-бы плавно перетекает от одной стены к другой, образуя "волну" из кирпичной кладки!



После этого ты переводишь взгляд вправо и обращаешь внимание на кованную ограду небольшого садика, расположенного под окнами особняка: растительный узор заборчика как бы дополняет зелёные насаждения за ним! Причём нужно заметить, что поставив особняк по красной линии улицы, Шмидт углубляет его фасад, оставляя место для палисадника - проектирование прямо по современным канонам эко-архитектуры!




Ну а самой выразительной деталью особняка является башенка, "вырастающая" из основного объёма здания - пускай она не особо высока, но зато очень живописна!




Как мне кажется, главной ценностью стиля модерн можно назвать рациональный подход к оформлению зданий: красивые и необычные формы фасадов всегда отвечают функциональным требованиям дома (в отличии от стилей вроде классицизма, где вы можете видеть, к примеру, декоративные колоннады, не играющие функциональной роли). Так и в особняке Форостовского: все формы здания не случайны и соответствуют его внутренней планировке!




В общем, если вы не видели особняк Форостовского вживую, то крайне рекомендую посетить 4 линию Васильевского острова и изучить его вживую - не пожалеете!
Доходный дом Шульце

Дата постройки: 1901-1902
Адрес: Улица Куйбышева, 22
Дом Шульце стал первым доходным домом в практике Карла Шмидта. Думаю, что именно из-за этого он выглядит гораздо проще и рациональнее, нежели предыдущие работы зодчего: скорее всего, заказчик ограничил бюджет на строительство. Впрочем, Шмидту всё равно удалось возвести очень интересное здание!




Главным украшением здания служат три скруглённых эркера: два сбоку и один в самом центре здания, прямо над главным входом.




Кроме того, я бы хотел отметить одну очень необычную деталь: в доме Шульце вместо декоративных сандриков над окнами и в основаниях эркеров вы можете видеть железные балки, играющие исключительно конструктивную роль. Таким образом, Карл Шмидт, пускай и чуть-чуть, но обнажает каркас здания, тем самым предвосхищая идеи советского конструктивизма (и это за 20 лет до его появления)!




Особенно выразительно завершение центрального эркераНу и стоит отметить кирпичную кладку дома Шульце: как и в других своих работах, Шмидт использует жёлтый и красный (с оттенком бордового) кирпичи - эта деталь делает дома Шмидта узнаваемыми, так что, в каком то смысле, это можно назвать индивидуальным "почерком" архитектора!
Доходный дом Шмидта

Дата постройки: 1901-1902
Адрес: Херсонская улица 13, Перекупной переулок 12
В этом доме, построенном на собственные средства и по своему же проекту, Карл Шмидт жил с момента его возведения и до самой революции. Думаю, что это говорит о многом: дом, который архитектор строит сам для себя, отражает идеальную с точки зрения самого зодчего постройку.




Как и в случае с особняком Форостовского, доходный дом Шмидта нужно начать изучать, и тогда он откроется перед вами в полной мере, а в ином случае вы, скорее всего, и не обратите на него внимания: его общий вид не особо бросается в глаза.




Однако если вы подойдёте к зданию поближе, вы заметите оголённую кирпичную кладку, контрастирующую с оштукатуренными этажами в верхней части здания. Кроме того, в торце дома, под эркером в виде башни, вы можете наблюдать очень интересные элементы декора: "растущий" на эркере чертополох из камня (кстати, это растение выбрано Шмидтом не случайно - чертополох был излюбленным элементом декора времён модерна), а также на очень красивую совку, сидящую в основании башни (она настолько сильно мне понравилась, что я решил вынести её на обложку этой статьи)!
1 из 2








Пожалуй, с такого ракурса башня смотрится даже интереснее, нежели издалека - здесь видно, как она буквально "вытекает" из фасада, будто бы волна из морской пучины



Интересен и въезд в дворовую часть здания: необычно оформленные ворота, за которыми находится чьё-то окошко (уж не знаю, для чего оно предназначено, но, судя по форме решётки вокруг него, это окошко было задумано Шмидтом в первоначальном проекте).
Правда во двор заглядывать я вам не советую - ничего выразительного в нём, увы, нет.




Ну и довершают картину эркеры доходного дома Шмидта - всего их пять штук (вместе с угловой башней), и все они разные! Видно, что Карл Шмидт постарался над проектом и сделал фасад своего доходного дома максимально "живым" и разнообразным!
1 из 2












Доходный дом Лентца

Дата постройки: 1902-1903
Адрес: 13-ая линия В.О., 16
Этот дом очень важно учитывать при рассмотрении творческого пути Карла Шмидта, ведь при его строительстве Карл Карлович буквально впервые отказывается и от оголённой кирпичной кладки, и от типичного для его построек "немецкого" (с лёгким уклоном в готику) настроения.




Впрочем, во внешнем виде дома Лентца мы все ещё можем наблюдать излюбленную черту Шмидта - пластичные волнообразные формы на фасаде здания, которыми архитектор наделил и эркер, и щипцы в верхней части дома.




Очень живописно оформлен главный вход в доходный дом. Собственно, из таких деталей и складывается общая красота зданияКстати, на этих щипцах хочется остановиться отдельно: они выглядят очень необычно и, я бы сказал, служат главной отличительной чертой доходного дома Лентца. Вообще щипцы обычно делают с острым завершением, но в данном случае Шмидт придаёт им круглую форму, да ещё и декорирует их красочной жёлтой мозаикой!




Доходный дом Кенига

Дата постройки: Кронверкский проспект 77, улица Блохина 2
Адрес: 1911-1912
После доходного дома Лентца творческая деятельность Карла Карловича стала куда более скромной: он ещё несколько раз возводил усадьбы за пределами Петербурга, а также работал над некоторыми постройками Твери. А вот в Петербурге последней крупной работой архитектора я бы назвал доходный дом Кенига. Им я и завершу свой рассказ.




Не трудно заметить, что дом Кенига имеет мало общего с предыдущими работами Шмидта. Связано это с тем, что к началу 1910-х годов модерн стал терять свою популярность, а ему на смену приходил неоклассицизм. Вот и внешний вид дома Кенига представляет собой смесь модерна и неоклассицизма (от второго дому достались, в основном, строгость и мрачность оформления фасада).




Но не подумайте, что после строительства этого здания Шмидт отошёл от архитектурной практики - ни в коем случае! Карл Карлович трудился до самой революции, просто к модерну он более не прибегал.
Заключение

Напоследок хочется сказать, что мне всегда приятно рассказывать о столь выдающихся архитекторах, как Карл Шмидт - я уверен, что подавляющее число петербуржцев не знают о существовании этого талантливого зодчего, подарившего Петербургу множество интересных построек, украшающих город по сей день. Так что надеюсь, что моя работа, так или иначе, сделает (пускай и небольшой) вклад в популяризацию творчества Шмидта!
Кстати, о биографии Карла Шмидта я рассказал очень кратко, так как темой статьи всё-таки является творческий, а не жизненный путь архитектора. Но если вам интересно подробнее изучить жизнь этого выдающегося человека, то могу рекомендовать вам книгу о биографии Карла Шмидта, написанную его внучкой, Эрикой Фогт совместно с выдающимся и очень талантливым историком архитектуры Борисом Кириковым - я сам ознакомился с ней в ходе подготовки к статье и узнал из неё очень много интересного!
Если вам понравилась эта статья, то я могу предложить вашему вниманию другие мои работы, посвящённые выдающимся архитекторам России:

• Лев Кекушев - пионер стиля модерн в России
• Василий Косяков - автор самых красивых храмов России в византийском стиле
• Фёдор Лидваль - главный мастер северного модерна
• Александр Лишневский - автор домов с самым "причудливым" декором в Петербурге