Картины из журналов

[Gulzhan**]

Необычная картина из журналов

1КСЕНИЯ 05.02.2018








Для создания такого декора можно использовать глянцевые журналы и однотонный, например черный, картон. Так же понадобится канцелярский нож и красивый трафарет.


Нужно использовать именно узоры для трафарета, поскольку они рассчитаны на прорезание:
журналы подбираются по цвету, из них вырезаются, складываются полоски и вклеиваются на основу фоторамы со смещением:







после высыхания по краям срезаются излишки













На чёрный картон переносим рисунок трафарета, вырезаем и накрываем все, сверху стекло и фоторамку.





















Своими руками

[Gulzhan**]

Кусочки глянца: казанский художник создает картины из разрезанных журналов, скрепок и гвоздей


13:35 11/06/2013
Алия Шарафутдинова


Картины казанского художника Славы Зайцева выполнены из бумаги, металла, засушенных листьев, украшены штампами наборной печати. Он...













Общаясь с ним, проникаешься легкостью бытия и начинаешь верить, что каждый найдет свое призвание и самовыражение в том, что близко сердцу.
В детстве для Славы рисовал его отец. Мальчику особенно нравились рисунки фрегатов с большими парусами. Любовь к наброскам отца определила его судьбу.





Фото Алии Шарафутдиновой

Слава окончил художественную школу и поступил в художественное училище, но отучился там всего лишь год. Решив, что с творчеством покончено, получил образование станочника широкого профиля. (станочник широкого профиля изготавливает различные детали из металла и других материалов для ремонта станка и механизмов – прим. автора).
Как и многие в его возрасте, попал в круговорот клубной жизни, пытался заработать деньги собственным бизнесом - созданием сайтов. Но, спустя годы, вернулся к творчеству, пожертвовав всем остальным.





Кусочки глянца: казанский художник создает картины из разрезанных журналов, скрепок и гвоздей

Картины казанского художника Славы Зайцева выполнены из бумаги, металла, засушенных листьев, украшены штампами наборной печати. Он...







Художественное образование убивает способность творить

26-летний Слава Зайцев был обычным городским парнем, пока однажды в предновогодние дни не взялся рисовать картины в подарок друзьям. Ему вдруг пришла в голову мысль использовать для работы лежащий рядом раскрытый журнал вместо красок.







В ходе творческого процесса Слава осознал, что это именно то, что ему интересно. «Я считаю, что художнику не обязательно знать и изучать разные течения в искусстве», - признается художник, который, кажется, привык разрушать стереотипы.







Общаясь с ним, проникаешься легкостью бытия и начинаешь верить, что каждый найдет свое призвание и самовыражение в том, что близко сердцу.
В детстве для Славы рисовал его отец. Мальчику особенно нравились рисунки фрегатов с большими парусами. Любовь к наброскам отца определила его судьбу.







Слава окончил художественную школу и поступил в художественное училище, но отучился там всего лишь год. Решив, что с творчеством покончено, получил образование станочника широкого профиля. (станочник широкого профиля изготавливает различные детали из металла и других материалов для ремонта станка и механизмов – прим. автора).
Как и многие в его возрасте, попал в круговорот клубной жизни, пытался заработать деньги собственным бизнесом - созданием сайтов. Но, спустя годы, вернулся к творчеству, пожертвовав всем остальным.



Картины из кусочков глянцевых журналов, скрепок и гвоздей
«Мне интересны новые материалы, - говорит парень, подходя к своей первой работе «Негритенок». – Например, есть идея рисовать нефтью, засушенными крыльями бабочек».






Акрил, масло и гуашь парню не интересны совсем.

Слава считает, что длительное обучение в учебных заведениях затуманивает и негативно влияет на способность к созданию чего-то нового. Поэтому, подавляющее большинство художников буквально пишут одинаковые картины. «Современные казанцы мало ходят на выставки, потому что часто они скучны и не понятны для простого городского жителя», - объясняет он.






Слава создает картины для себя и пока даже не думает об их продаже. Тем не менее, на нестандартные работы художника большой спрос: в Москве за каждую из картин художнику предлагают по 50 тысяч рублей, хотя в Казани эта сумма намного ниже. «Часто мне предлагают нарисовать что-то для коллекции одежды. Наверное, это связано с моим звучным именем, - смеется парень. – Но я всегда отказываюсь от заказов».


Творческий процесс над одной картиной длится месяцами


Слава рассказывает, что на создание одной картины уходит от нескольких дней до нескольких месяцев. Работа начинается всегда с крупных деталей, с подборки глянца определенного цвета. Иногда, картины долго лежат незаконченными. Например, к одной из своих работ Слава до сих пор подбирает оттенок серого цвета и ищет журнал автомобильной тематики.






Фото Алии Шарафутдиновой
Приклеив крупные детали, художник принимается за мелкие. Интересно, что если смотреть на картину вблизи, то невозможно понять, что там изображено.







Поэтому, наклеив кусочки глянца, Славе нужно отходит от полотна и вглядываться в него на расстоянии. Несмотря на это, картины пронизаны эмоциями, и кажется, что персонажи на них живые.






Сюжеты картин Слава часто придумывает сам, а иногда «копирует» понравившиеся в интернете картинки и фотографии. Глядя на его творения, складывается ощущение, что персонажи родились из модных журналов: почти одинаковые («стандартные») гламурные девушки, туфли, лейблы. Любит художник рисовать животных – обезьян, кошек, жирафов и собак.





АиФ

[Gulzhan**]

[Gulzhan**]

​

[Gulzhan**]

​

[Gulzhan**]

​

[Gulzhan**]

Экзотика искусства. Арт-портреты Альберта Эйнштейна


20.06.2020


Рейтинг 10 арт-портретов, посвящённых известному физику-теоретику Альберту Эйнштейну, является исключительно субъективным мнением. Основные критерии оценки: оригинальность, визуальная эстетика, сложность изготовления. Возможно есть другие необычно выполненные его портреты, достойные этого списка, но труднее достижимы интернет-аудитории. Если знаете таковые, публикуйте в комментариях, желательно с вашим описанием.


10 место





Гамптон Родригес (Hampton Rodriguez) создает искусство в основном из переработанных материалов, используя акрил, применяя технику коллажа на холсте и других материалах.

"Я использую выброшенные журналы, открытки, рекламные объявления и рекламные материалы в своей работе. Я создаю слияние живописи и справочных материалов, и мне нравится создавать портреты в образе коллажа". - Говорит Родригес.


9 место

Молодому художнику Джошу Брайану (Josh Bryan) немногим более двадцати лет, но портреты знаменитостей в его исполнении уже широко известны в сети Интернет. То, что делает Джош более походит на плоды работы в графическом редакторе Adobe Illustrator, нежели на рисунки тонким стержнем. «Сам творческий процесс довольно прост», - говорит о своей работе художник, однако то, что выходит из-под пера этого молодого дарования едва ли можно назвать заурядной работой.

На один портрет он тратит, в среднем, от семи до двенадцати часов в зависимости от сложности изображения.
Рисунки Брайана довольно самобытны: каждый портрет состоит из крошечных треугольников, разбитых на грани. Несмотря на то, что вследствие своей геометричности, работы художника абстрактны, все знаменитости угадываются с первого взгляда.


8 место





​Смотреть ЗДЕСЬ

Самая загадочная работа в данном списке, потому что автор её мне не известен. Но тем не менее не мог обделить её вниманием. Если вдруг кто то найдёт автора (не фотографа или ссылку на сайт, а именно автора), пишите пожалуйста в комментариях.


7 место





Художник-самоучка, он с начала 90-х годов ищет себя в творчестве, собирая по кусочкам и свой собственный стиль, и свои собственные работы. Британский художник, мастер мозаичных портретов Эд Чапмен (Ed Chapman).
Изначально Эд Чапмен использовал для своих мозаик стекло и кусочки мрамора, но остановился на разноцветной керамической плитке. Именно из этого материала созданы все основные работы мастера.


6 место




Художница Maria A. Aristidou рисовала картину 6 часов, используя 3 вида эспрессо и греческий кофе!!!


5 место





Поверить в то, что художник по имени Бернард Прас (Bernard Pras), из груды разнообразных вещей создает инсталляции в виде портретов знаменитостей, способен не каждый. Особенно если он смотрит на эту груду вещей с другой точки зрения. Точнее, с неправильной точки обозрения, ведь эти портреты-инсталляции, кроме всего прочего, являются оптическими иллюзиями, и складываются в осмысленное изображение лишь тогда, когда на них смотрят под правильным углом. Творческие ребусы-головоломки, и Бернард Прас создает их со знанием дела.

В отличие от других художников, которые создают инсталляции из груды разнообразных предметов, Бернард Прас подходит к процессу куда обстоятельнее. К примеру, он всегда заранее продумывает, что за предметы составят эту самую груду. Ведь нужно, чтобы они были не случайными, а каким-то образом связанными с тем персонажем, которого будут изображать. А еще лучше, - соответствовали его образу, характеру, привычкам или пристрастиям, важным вехам жизненного или творческого пути.



4 место





Алекс Кверел (Alex Queral) творчески подошел к утилизации никому не нужных в наши дни телефонных справочников. Если быть точнее, он их не уничтожает, а использует в качестве материала для создания произведений своего искусства. Тысячи страниц с напечатанными на них в общем-то никому не известными именами превращаются под острым ножом в кропотливых руках Алекса в портрет


3 место






Джейн Перкинс (Jane Perkins) является художницей из Великобритании, которая использует найденные ненужные мелочи и переработанные материалы для того, чтобы создать что-то новое и необычное. На своем веб-сайте Перкинс рассказала, что она получает почти все нужные ей материалы из благотворительных магазинов, пожертвований от друзей и соседей, а также из рециркуляционного центра в городе Эксетере. Джейн также добавила, что, как правило, на каждый фрагмент у нее уходит около трех-четырех недель, и что изначально она использует клей-пистолет, чтобы иметь возможность играть с макетом и перемещать объекты. И только после того, как ее все устраивает, она рисует всю художественную работу со слоем разбавленного клея ПВА.


2 место




В Национальном музее науки и технологии, расположенном в крупнейшем испанском городе Галисии– Ла Корунье (Museo Nacional de Ciencia y Tecnologia - MUNCYT), открылась новая экспозиция. Экскурсантам предлагается посмотреть самую большую мозаику в формате 3D, составленную из кубиков Рубика.
Композицию создал местный умелец Эрнесто Фернандес, чемпион Европы и мира в соревнованиях Rubik’s Clock и неоднократный чемпион Испании в сборке Rubik?s cube – традиционной модели кубика, изобретенного венгерским скульптором и архитектором Эрнё Рубиком.


Фернандес использовал 4444 кубика Рубика, соединенных тремя километрами нейлоновой нити, для того, чтобы выложить мозаичный портрет Альберта Эйнштейна. Лицо великого физика можно видеть только под определенным углом зрения. Для того, чтобы каждый из посетителей мог найти оптимальную точку обзора Эрнесто подвесил свое трехплоскостное панно (плоскости сходятся под углом 90? и образуют, таким образом, полукуб) на специальную платформу.

«Это выдающееся произведение. Вряд ли найдется второй такой автор, который сумеет так легко и остроумно делать науку доступной всем, – прокомментировала работу Эрнесто Фернандеса координатор MUNCYT Ана Корреас. – Единственное чувство, которое мы испытываем сегодня – это чувство благодарности к Эрнесто за его труд».


1 место






Эдуардо Кобра называют гигантом фрески. Самый известный уличный художник Бразилии специализируется на масштабной объемной живописи с наложением нескольких цветов и поражает присущим ему ярким восприятием окружающего мира. Его арт-проекты всегда впечатляют, удивляют за счет необычной комбинации разных методов рисования (кисти, аэрограф, спреи) и делают его произведения величественными. За время своего творчества он создал собственную экспрессивную технику рисования, похожую на монументальную живопись. Большинство своих работ он выполняет в родном городе. Эдуардо стремится украсить унылый городской пейзаж с помощью ярких красок искусства граффити.




Источник